主要参展

2010年　01月国画作品《小演员》参加“以心接物----全国艺术院校研究生创作展”（中国国家画院美术馆）

2011年　出版《观复集---丁凤红卷》（河北美术出版社）

2011年　07月作品《蓝色畅想》参加全国青年工笔画新锐艺术大展（中国国家画院美术馆和798玺美术馆）

2011年　11月作品《荷之梦》参加“时尚·丽人展--首届当代人物画邀请展”（北京新保利大厦保利艺术博物馆）

2012年　10月参加“最具学术价值和潜力画家展”（中国国家画院美术馆）

2013年　01月参加北京工笔画会会员年度展和“微观与精致展”（北京798玺美术馆）

2013年　07月在举办《同工异彩》六人画展（北京朝阳区颐和悦滙）

2013年　08月获全国“中华瑰宝”扇面展二等奖（北京艺术博物馆）

2013年　08月参加《世界遗产在中国暨“迹与魂”----当代中国绘画展》（日本东京中国文化交流中心）

2014年　10月参加《为师为学为艺》首都师范大学建校60周年美术学院建院50周年美术作品展（中国美术馆）

2014年　12月参加《和而不同—孙志钧教授工作室研究生五人作品展》（首都师范大学美术馆）

2015年　作品《心门》入选中国美术家协会“悲鸿精神”全国中国画作品展

2015年　08月作品《晨风》入选中国美术家协会第二届全国少儿美术教育学术展

2015年　09月参加《应运而生》运河艺术展（北京宋庄伯揆美术馆）

2016年　12月参加“美育之路”首都师范大学艺术硕士十周年画展（首都博物馆）

2016年　12月作品《探海》入选2016第十届中国工笔画大展（中国美术馆、八一美术馆）

2017年　05月作品《南海卫士》入选中国美术家协会举办的“悲鸿精神”第二届全国中国画作品展（江苏美术馆）

2019年　03月作品《让阳光洒满心田》《灯影》参加京津冀中国画邀请展（天津美术馆）

2019年　05月参加清华大学中国工笔画高端创新人才交流培养平台展览（清华大学美术学院）

2019年　06月参加“同工异境”—3019中国工笔画作品邀请展（中国人民大学）

2019年　07月参加“心像-物象”新水墨沙龙展第二季（北京SK大厦）

寻回失落的诗意

——丁凤红的《水系列》作品

文/徐恩存

       丁凤红属于青年一代的学院派画家，女性身份使她对社会生活有着敏锐、细腻与独到的观察、发现和感受。

       她成长并成熟在转型时代的社会环境当中，这一切悄悄地渗入到她的生活、情感，乃至理想与追求当中，并最终通过她的笔端流露出来，体现为种种复杂的艺术构成。

       丁凤红的作品，以《水系列》为主，由多幅作品组成，除课堂作业外，多数是“当下”生活的情绪性表达与传递，但是，从总体上看，她追求的不是总体的完整，而是特定角度切入生活后的细节个性化诠释与表现。

以工笔画方式创作的作品，在丁凤红那里，不是故事，也不是叙述，而是一种感觉与情绪的传达。在《水系列》作品里，她运用了一些时尚元素，借以表现“当下”状态，她言说的是，人们努力摆脱一种俗性物质的缠绕，渴望澄明清澈精神的找寻与返回；在看似平静的水面深层，泳者面对的是水的阻力和物性沉重的羁绊；由此可见，画家情思与艺术取向流露了个人的独创性，并在画面处理中得到强调，在不甘于传统和平庸的现实中，内在的紧张和焦虑始终伴随着对失落诗意的寻找。

       看似写实的手法与形式处理，却宣告了日常生活诗意的消解。《水系列》作品中，深深渗透了画家自我的精神立场和文化观念，它要表明的是在不可测度的环境中，理应做出的内在超越努力，但某种相异性又总是紧随身边，终极价值及其相应的伦理体系开始被悄悄失落，在意义被解构了之后，开始的对彼岸追寻的努力；然而，此时的寻找者与守望者，则超越“烦恼人生”，强调一种理想人生的追求。

       这个相当复杂的文化现象，被丁凤红象征性的浓缩在有限画面空间中，水、泳者的演绎与变幻，要表明的是，在脱离世俗性的生存中，时代生活本身所展示的，就是如水与泳者那样的强烈的“错位”现象，这是艺术的现实，也是生活的现实。

       当然，现实中的画家，面对的是新旧文化范式的断裂与交替，丁凤红看到了其中的鲜活节点与可拓展的空间，她选择“水主题”，用自己的创意昭示了某种找回的情结，用以再次激活生活中新的感觉，并寻回失落的诗意。