2012年毕业于广州美术学院中国画学院，获学士学位

2014年结业于中山大学中国文学研究生暑期学校

2015年毕业于广州美术学院中国画学院书法与绘画研究生班，获硕士学位

现供职中国文化报美术文化周刊

游观·独行

马新林（中央文史研究馆书画院执行院长）

梁腾君是我所带的广州美院研究生，毕业后借工作之余游踪各地，其画见功见性亦见所学，多有可观处，为所带学生中颇见性灵者！

中国画向来讲究见笔见墨，即笔法的丰富和清晰，墨法的精到和果断是任何一个书画家终其一生必须锤炼的，也是最基本的。梁腾君铭记“书画同源”，以书法为日课，画中多有写的意味，且敢于长题，实为可喜。

然，画不能是简单的技法拼凑和罗列，需要达其性情，形其哀乐方为上品。在这里，我发觉梁腾的画开始有了一些可读性的衍生。这种可读性在于其内容、形式、笔墨、款识、题跋、图章及诗词的糅合上。他的画，或写生或拟境，或丹青设色或水墨渲染，大抵能出己意。

放翁有言：“汝果欲学诗,功夫在诗外。”套在画界也是如此。梁腾君晓此理，暇时以诗词丝桐金石之学滋养，以求所学所悟能通汇于画，此大文化之想，为大道，亦为苦道，梁腾君不畏险苦而禹禹独行，足见其从艺之诚！

画者，从于心。当一个画家找到契合自己心性的方式，定是有价值的。

行迹与印记

——读梁腾的近作

朱万章（中国国家博物馆研究员）

壁立的山石矗立于原野中，苍劲的古树伴其左右，一老者拄杖前行，手杖前端悬挂一葫芦，在踽踽独行的身影中，葫芦与原野上零星的小草相衬，显得格外耀眼。这是梁腾笔下所绘的《行旅图》情景。这幅图也许并不是梁腾的写生之作，但画面所表现的，却是其意象山水的一部分，是其写生之余将眼中山水与胸中山水融为一体的写照。

自从两年前，梁腾寓居京城以后，其足迹半天下，因而眼界大开，下笔如有神。他每到一处，在公务之余，必将寓目之景尽收笔底。或对景写照，或返棹默写，日积月累，也就有了现在我们所见到的写生画册。这些画册，浓淡干枯，不拘一格，全在一时兴起。它们既是行迹所至的记录，也是笔墨变革的印记。他喜欢用浓墨重彩，也喜欢用淡墨白描，浓淡之间，全在随心所欲，不拘绳墨。他用赭色，用青绿，用浅绛，用花青，但更多的还是用水墨，以其简洁之笔，为造化写真，为江山立传。

画中有黄宾虹的影子，也有赖少其的痕迹。他搜尽奇峰，化山石为笔墨，融风景于纸素。这是其一段行旅的真实印记，也是其艺术历程的忠实反映。

正如《行旅图》所昭示的一样，梁腾如同画中老者行走在艺术的沃野中。他独行，朝着心中的目标前行，这些写生作品，便是其留下的足迹。它们在现在看来也许并不重要，但在未来的艺术史视野中，这些作品却显示了我们这个时代一个年轻画家艺术探索的轨迹。我相信，这些写生作品或将成为梁腾所精心构建的艺术大厦的基石，引领其走向更高一层。

2018年5月20日于京华之梧轩小筑